Obiettivi del corso e competenze acquisite

Il percorso è pensato per essere estremamente pratico e personalizzato, riducendo al minimo la teoria fine a se stessa in favore dell’apprendimento sul campo.

Durante gli incontri gli studenti impareranno a:

  • Setup e Attrezzatura: comprendere cosa serve davvero per creare un piccolo studio (microfoni, schede audio, cuffie) e come ottimizzare le risorse senza sprechi.
  • Uso del Software (DAW): orientarsi all’interno dei principali programmi di produzione (come Logic, Reaper, Ableton, ecc.).
  • Tecniche di Registrazione: gestire la registrazione di voce e strumenti musicali, controllando i livelli per ottenere un suono pulito.
  • Mix e Master di base: bilanciare i suoni, dare profondità al brano ed equalizzare la traccia.
  • Creazione dei primi brani: mettere in pratica le nozioni creando contenuti musicali reali (canzoni, podcast o basi per i social).

A chi si rivolge?

Il corso è inclusivo e trasversale. È ideale per:

  • studenti musicisti, cantanti o cantautori che desiderano registrare le proprie idee
  • giovani producer o appassionati di tecnologia che cercano nuovi strumenti espressivi
  • ragazzi interessati alla creazione di contenuti audio/video per il web e i social media.⏱️

Organizzazione e Risultati

Il corso si articola in poche lezioni mirate (ad esempio, una formula da 5 o 8 incontri pomeridiani di 2 ore ciascuno, modulabili in base alle esigenze della scuola), con supporto passo dopo passo ed esempi concreti. Non sono richiesti prerequisiti tecnici particolari da parte degli studenti.

 

L' insegnante

Francesca Morandi